El AudioBranding en la Revolución del Marketing y la Publicidad

Elocuencia (según Wikipedia) La elocuencia es la capacidad de expresarse en público de forma elegante y persuasiva. Es además la aptitud de manifestar emociones y provocar en el oyente convicción, mediante la lengua hablada o escrita, de manera formal y apropiada para su comprensión. El concepto de elocuencia surgió en la antigua Grecia. De acuerdo a esta definición... ¿Tú marca está siendo elocuente en sus mensajes audiovisuales? ¿Se escucha elocuente? ¿Por qué ya la mayoría de los anuncios televisivos suenan tan pesados y aburridos? Si una marca pierde su elocuencia, pierde su norte en cuanto a conectar al público emocionalmente a la misma. Lo volveremos a decir como en artículos anteriores: YA NADIE ATIENDE COMERCIALES DE TELEVISIÓN si no hay un enganche efectivo y emocional que nace desde el Audiobranding. ¿por qué? La respuesta se hace con esta pregunta: ¿es cierto que mientras pasan los comerciales usted aprovecha para chequear sus redes sociales, léase WhatsApp Facebook, o Insta...

El Podcast se ha convertido en los últimos años en una poderosa arma del Marketing Digital Inbound – Outbound, las Comunicaciones Internas – Externas y la Publicidad. Es la respuesta de una marca a un consumidor ya profesional, en la que con voces, efectos y música se crea un acercamiento íntimo y generador de leads . El púbico quiere saber más sobre los productos, las comunicaciones y las marcas. El Podcast es la evolución digital de los formatos radiales. Lo escuchas cuando quieres y donde quieres. Tomado del magazine “In Sync" del dealer de tecnología de audio online Sweetwater,  Según Podcast Insights , en solo Estados Unidos hay más de 1,5 millones de podcasts, a octubre de 2020, con más de 34 millones de episodios en total. Y esos números aumentarán cada vez que se publiquen nuevas estadísticas   ¿Por qué hacer podcast? 1. Porque con un podcast periódico desde las comunicaciones corporativas cada empresa tiene ahora un enlace directo con su cadena de clientes, pr...

Es sabido que en la publicidad algunos creativos sugieren a sus clientes “adaptar” canciones preexistentes para crear jingles publicitarios para campañas determinadas. En el derecho de autor esto es permitido siempre y cuando el adaptador o quien transforme una obra musical existente con un copy creado para una campaña publicitaria realice un pago ante una entidad administradora de derechos de autor de un derecho de “sincronización” . Hemos visto canciones de muchos estilos con la letra cambiada y acomodada al mensaje de determinadas campañas publicitarias. ¿esto funciona? ¿es de buen gusto? ¿genera recordación a largo plazo? ¿se justifica en términos de costos y retorno de inversión?   Desde el audiobranding experto, la respuesta es: NO No funciona como estrategia de creación o posicionamiento de una marca en cuanto a audiobranding se refiere ya que buscar identificar una marca con una canción conocida y atentar virtualmente contra el espíritu artístico de su cre...

Los comerciales de televisión y las cuñas o spots radiales siguen siendo una efectiva y contundente arma de comunicación publicitaria ahora complementada y replicada con los cuadros de video de Instagram y los comerciales o BumperAds de Youtube. ¿Y por qué estos anuncios seguirán siendo efectivos? Porque son medios de comunicación estacionarios y que se perciben en momentos de reposo y descanso o conducción vehicular. La publicidad audiovisual de redes sociales actúa a veces en momentos inoportunos, se dispara un anuncio no deseado cuando estamos en un ambiente de oficina o reunión, afectando una conversación o momento de estudio o trabajo. Sin embargo, poco se  analiza que en los últimos años la atención a los comerciales televisivos se ha vuelto más dispersa que siempre por dos razones que competen a este blog de audiobranding y audiomarketing: 1.)  Hoy en día cuando llega la tanda de comerciales después de un programa de interés (noticias, serie, novela, deportes) casi el 1...

En el primer artículo de este título que recomendamos leer primero, vimos que las marcas se comunican con sus públicos a través de la generación de lazos cognitivos y afectivos. En esta segunda parte profundizamos el tema de los lazos afectivos. En la época actual vivimos un “superávit” de información publicitaria, no hay ya medio multimedia que no dispare agresivamente hacia nosotros todo tipo de avisos tipo outbound, algunos de ellos nos resultan  invasivos, spammers , etcétera. Paradójicamente a pesar de ello nunca nos hemos quejado que en la televisión y la radio haya tortas de anuncios cada cierto tiempo. Aprendimos a vivir con ellos, la publicidad outbound ha sido y será parte de nuestras vidas. Y así mismo el fenómeno outbound en nuestros móviles llegó para quedarse, a través de banners, anuncios gráficos y animáticos o comerciales de video. Para poner un ejemplo práctico de la importancia que sigue teniendo el outbound , ningún cantante o artista de la música hace...

Gracias a un video creado por Freddy Vega de Platzi.com opinando sobre la efectividad del neuromarketing y las diferencias entre los anuncios afectivos vs cognitivos podemos reforzar nuestra tesis que soporta que el AudioBranding manejado de una manera experta es una forma efectiva de cautivar interés "call to action" por los lazos afectivos que crea con las marcas. En Colombia existe una marca de Pomada de alivio muscular que ha sido famosa por años por una frase locutada con cierto humor noticioso “el dolor le tiene miedo a Dolorán”. La forma particular de su comunicación es un ejemplo de audiobranding efectivo, aunque esta campaña haya sido objeto de burlas, ya que la gente recuerda la marca no por sus características cognitivas (composición química, precio, presentación, cantidad, ingredientes activos) sino que la recuerda por su particular slogan leído como estribillo con mucha gracia y cierta musicalidad. Dolorán es quizá la única marca de pomada muscular recordad...

- Juntos lo vamos a lograr... - Llegó el momento de Reinventarte... - Es hora de tener cerca a los que están lejos...   Son algunas de las frases ya de cajón leídas por un voiceover al que se le pide un tono "lúgubre", y pausado, con el fin de -supuestamente- crear impacto emocional y amor del público por la marca que se anuncia.   Musicalmente la figura utilizada (si usted apreciado lector ha interpretado algún instrumento musical podrá entenderlo) se basa en 4 acordes: Mi menor – Do mayor – Sol Mayor – Re mayor, interpretados de manera orquestal por un gran conjunto de cuerdas (casualmente estos acordes son los mismos de la canción “Despacito”).   Desde el AudioBranding experto, pretender crear lazos afectivos con una marca basados en recordar al público “el mal momento que atravesamos” es un craso error. Usar voces entristecidas, nostálgicas, sobre una música con dominante de acordes menores (los acordes menores representan las sensaciones “tristes”) so...